皇宫椅是个俗称，最有名的是故宫博物院收藏的“清紫檀有束腰带托泥圈椅”。后来经王世襄先生收录在《明式家具珍赏》一书中，短短几年“满城尽是皇宫椅”，市场上绝大多数都是对此件椅子的照搬仿制，而宣明典居的皇宫椅则融入了自我的演绎和创新。

故宫博物院藏

清代的皇宫椅相比明式的圈椅，不仅多了束腰，更多了装饰性的雕刻。最突出的就是鳝鱼头上的卷草纹，这个镂空雕刻的花纹很容易成为视觉的焦点，得闲坐下来握在手中，既能把玩还有活血功效。一个扶手的雕刻细节，在有的人眼中也许很不起眼，但正是这块小小的雕饰，对于整把椅子来说，很重要！

宣明典居制作

如果不是将两把椅子放一起作比较，一般人不会留意修改前后的差别，但我们却会为此付出很多的精力。皇宫椅上的卷草纹其实是一种很常见的纹饰，有很多种类。做木雕的时候经常会碰见这种纹样，也逐渐领悟了一些卷草纹的规律特征。卷草纹来自自然界里的花草、藤蔓，连绵不断、缠绕伸展。雕刻的时候就要寻找这种生动的感觉。

我们在重新设计卷草纹图稿时，着重注意到了三点：首先，每片叶子都要有出处，与主脉贴合随动，沿主脉的波折顺势伸出。其次，凸显图案主体，侧叶向两边跨展幅度不能太大，而是应该适度收敛，紧密团结。最后，侧立面构图要耕紧密一些。因为设计稿是平面的，而雕刻部位的圆弧的，侧立面设计图案需要剪开放展。如果构图不够紧密，雕刻出来的纹饰会限于松弛。

卷草纹早期设计

绘图和雕刻是两回事儿，绘图是平面的，雕刻是立体的。雕刻既要考虑美观，又要考虑牢度。图案上的线可能很窄，一旦用雕刻刀把它切成斜面，实际的面就会变宽，而且斜度越高，面就越宽。斜度怎么把握，是个学问。这里有两个问题：一是斜度往往与厚度和饱满度有一定的关系，如何控制，需要根据整体造型效果走。二是线条流畅，这个流畅不仅仅指的是在平面轮廓上的流畅，还有在高低起伏上的流畅。

处理雕刻的时候，每一片卷草叶都由三条线组成，有高低、宽度上的差别，也有角度和弧度的差别。最内侧的线，刻成较宽的阳线，外侧略高、内侧略低；中间的宽线做成圆弧形凹面，而且凹面倾斜，用“面”的处理方法来处理“线”，这条“线”看上去要有“面”的感觉；最外侧的线，也做成阳线，但比内侧的线要窄得多。

卷草纹调整后设计

这样，一片卷草叶的三条线，就以不同的宽度、不同的角度、不同的深度呈现出来；三条线虽然有差异，但从整体的面看，都统一在一个凹线的形式下。内弧的凹面有一个规律，就是可以有效的增大视觉面积。因为凹面线型的横断面是弧线，弧线长于直线，因此，同样宽度的木线条，凹面的面积要远大于平面的面积。如果凹得均匀流畅，看上去会显得更加饱满、有精神。

卷草纹横截面视图

这里还涉及一个光影作用的问题，就是圆弧状的凹线（可以看作一个小的凹面），在光的作用下，内面之间相互映射，在线的内膛里形成一条很宽的、与整体平行的光感线，这也就是凹线看起来为什么更饱满、厚实的原因。而外侧最细的那条阳线，会在光线下形成一条高光，这条高光线使卷草叶的轮廓更加分明。

宣明典居雕刻细节

一个细节上的改变虽然不足以大幅度提高家具的美感和韵味，但家具的品质却是从细节中体现出来的。器物之美受很多因素影响，大到器形外观，小到线型、雕刻、镶嵌以及木纹的颜色和质感，所有的这些都离不开细节。家具是日常使用之物，天天与人接触，对于家具的美，古今中外历来讲究的都是精致细腻，而不是粗粝之美。

编辑节选自傅军民《筑器寻韵》